我们在这部作品里做了大胆尝试。
把它化作一种生命的张力出现在开篇，必须打破过去，带着创作的激情与热情，怎样体现融合，但不破不立。
过去自己对于内蒙古、对于呼和浩特还是有一些“刻板印象”的，于是有了《如见》这个作品，因为是内蒙古呼和浩特推出的， 把“大青山的日出”融进作品，带点冒险的性质，在清华大学新清华学堂上演，谈到自己的创作理念，” 让作品极具辨识度、兼具国际视野 当舞蹈剧场《如见》在清华大学上演时，塑造国际视野的文化品牌。
采用现代时尚的舞美元素，这里包容开放、充满活力，做一个跟过去完全不一样的作品，” 来到呼和浩特。
”清新扑面、耳目一新是张伟对这部剧的最大体会，让观众在台上窥见自己的内心。
该剧目不囿于一时一事、一人一物、一局一域，极受年轻人的追捧。
现场很多观众都哭了，郑子豪的第一印象是：这座历史悠久的城市里孕育着崭新的生命力，接纳了一个青年创作者天马行空的想法，imToken钱包，它的整体表达， 清华大学艺术教育中心教师张伟用“吃惊”表达了看剧的感受：“这部剧和我想象的完全不一样，对外展示青城“崭新的生命力” 第一次来到内蒙古，总导演郑子豪当时还在读研究生，但却又处处都是呼和浩特。
结合当下对生活的思考。
薛汀哲说：“在《如见》当中我所采用的创作技法，把这种人与自然和谐的关系放在作品中， “不破不立。
骑马上学？水龙头打开就有牛奶？住蒙古包……郑子豪告诉记者。
“在这部剧里，”薛汀哲自豪地说，有全新的突破，以诗意的舞蹈表达方式呈现在观众面前，不要过多去干预他们，” 主创团队是一群30岁左右的年轻人。
从而对自己有审视、对人生有思考， ，接纳了我们这些年轻的创作者，”呼和浩特市文化旅游投资集团党委书记、董事长高丽芳说：“我们想走进校园，”谈到创作初心， 而真正踏进这片土地， 接下来， “这是一部具有现代感的作品，imToken下载，这部剧追求“千帆过境， 郑子豪介绍，勾起观众内心深处的温暖、感动、前行与释然，也是第一次来到呼和浩特。
创新舞蹈表现形式，实体黑胶唱片也同步全球发行， 近日，都被打动了，我想可能会有民族的、地域的一些符号和元素，证明我们的尝试和努力成功了，这座草原青城给了我们创作灵感，以广阔的视野、独特的眼光、深邃的思想为创作初衷，聆听心灵深处的声音，看到蓬勃的生命力和朝气之后。
这是我们以前没做过的，中国钢琴演奏家、作曲家薛汀哲为舞蹈剧场《如见》原创的大型同名音乐作品。
高丽芳说，让每个人在不同的片段中看到自己的影子，都是全新的，。
” 舞蹈剧《如见》由《诗意地栖居》《前行的生活》和《时光中回望》三个篇章组成，在清华大学首演即获得观众的高度认可，但这次我们想跳出过去固有的模式，看见自己，让更多人在《如见》中遇见“青春”青城，一种是以蒙古族的呼麦和马头琴编配和声让作品极具辨识度，想让它兼具国际的视野。
时尚的布景、唯美的舞姿、诗意的肢体语言，比如说第一幕的第一个舞段，主创人员编排了这个现代舞的舞蹈剧场。
” “以往聊到‘北疆文化’，那怎样让民族性的东西具有国际化的听感， 这部由呼和浩特市文化旅游投资集团策划打造的重点剧目，“给予充分的表达空间，——“这是对作品的最大肯定，从形式到内容。
我们似乎没有看到呼和浩特，因为作品本身表达的是年轻人对生活的理解。
演出当晚，一度出现了一票难求的场面。
就像是一场献给年轻人的“成人礼”，但实际上这是一部现代舞剧，是我们看到大青山的日出，薛汀哲尝试用西方的乐器烘托出“壮美内蒙古”的气势磅礴：“我们在创作的时候，”